Blue Jean

de Georgia Oakley. Reino Unido, 2022. 97’.
27 de abril de 2023. Centro Niemeyer, VIII Festival de cine LGTBI, Avilés. V.O.S.

Una profesora de educación física es lesbiana, pero en su entorno nadie lo sabe. Que se empeñe en ocultarlo es algo que le reprocha su pareja y que se hará más complicado cuando a su clase llegue una adolescente que también lo es y que no encuentra en ella la solidaridad que va a necesitar. Es 1988, el año en que un cambio legislativo promovido por Margaret Thatcher tendrá una fuerte respuesta en el Reino Unido por sus tintes homófobos

La protagonista es esa profesora con la que, aparentemente, tendríamos que empatizar. Sin embargo, su carácter timorato y su nula reacción ante la injusticia que sufre su alumna, hacen difícil ponerse de su lado. Su atractivo se destaca en cada plano y su miedo parece lógico. Pero no tanto, como para aceptar que no haga nada por superarlo. En todo caso, Blue Jean se ve con agrado. Sobre todo, porque el contexto es el mismo que nos mostraba Rebel Dykes, el estupendo documental que vimos el pasado domingo en este festival.

Labios sellados

de Bernd Böhlich. Alemania, 2018. 108’.
25 de abril de 2023. Casa de la Cultura, Avilés. V.O.S.

Una comunista alemana estuvo quince años internada sin ningún motivo en un campo de concentración soviético. Allí fue asesinado su marido por querer ver a su hija el día de su cumpleaños. De regreso a su país, las autoridades de la RDA la obligaron a guardar silencio. Todo eso lo recuerda en 1989. El día en que cayó el muro de Berlín.

Una historia realista, contenida y amarga. Y en un ambiente opresivo como el de La vida de los otros. Con buenas interpretaciones y una contextualización histórica bastante correcta, Labios sellados rinde homenaje a quienes tuvieron que padecer un largo tiempo de silencio por seguir siendo leales.

Los agitadores

de Marco Berger. Argentina, 2022. 102’.
24 de abril de 2023. Centro Niemeyer, VIII Festival de cine LGTBI, Avilés.

Un grupo de veinteañeros celebran el fin de año en una lujosa casa de un country fuera de Buenos Aires. Allí pasan la mayor parte del tiempo jugando o dormitando. Suelen ir en pantalón corto y hacen muchas payasadas. Casi todas son parodias (con móviles y risas) de actitudes homosexuales. Como no se consideran putos juegan al postureo de simularlo con la distancia que les dan sus códigos compartidos. Su masculinidad orgullosa no ceja cuando llegan a la casa algunas amigas. Pero las cosas se complican cuando se pone de manifiesto que no todos viven del mismo modo esos juegos testosterónicos.

Hace siete años vi en la sala Gaumont de Buenos Aires Taekwondo, otra película muy singular de Marco Berger. En ella también había un grupo de efebos diletantes en la aparente sintonía propia de la galbana en una lujosa casa con campo de tenis y piscina. Así que las dos películas comparten tono e intenciones. El tono de unas escenas encadenadas en las que los encuadres y los gestos dicen más que las palabras. Las intenciones de retratar sutilmente los juegos de la edad temprana de estos cachorros de las élites porteñas. Lo que muestran es muy diferente, pero encuentro cierta vecindad entre la perspicacia y sutileza de cámara del argentino Marco Berger y la del austriaco Ulrich Seidl. No se si se conocen, pero creo que acertaría plenamente el festival que se atreviera a programar hibridaciones y maridajes como las que depararían unas retrospectivas paralelas de estos dos magníficos cineastas. Propongo un título: De sótanos y piletas.

Rebel Dykes

de Harri Shanahan, Sian Williams. Reino Unido, 2021. 82’.
23 de abril de 2023. Centro Niemeyer, VIII Festival de cine LGTBI, Avilés. V.O.S.

Feminismo punk frente a feminismo separatista en el Londres de los años ochenta. Imágenes de archivo y declaraciones actuales de unas mujeres que vivieron a tope entonces y lo recuerdan muy bien ahora. Sus testimonios son también reivindicaciones de aquella libertad radical que conquistaron unas lesbianas disfrutonas que no se dejaron someter.

La movida bollera londinense. Ese podría ser también el título de este documental libérrimo sobre unas mujeres radicalmente libertarias en los tiempos en que una mujer nada feminista y nada punk le hacía la guerra a las Malvinas y a la clase trabajadora. Imágenes de archivo muy sorprendentes, testimonios actuales con mucha gracia y animaciones juguetonas y pertinentes van componiendo el relato de un documental radical sobre unas mujeres que se empeñaron en que ni siquiera el sadomasoquismo fuera cosa solo de hombres. Bravo por ellas.

Someone Like Me

de Steve J. Adams y Sean Horlor. Canadá, 2021. 80’.
23 de abril de 2023. Centro Niemeyer, VIII Festival de cine LGTBI, Avilés. V.O.S.

Once personas de la comunidad LGTBI de Vancouver deciden facilitar la integración en Canadá de Drake, un ugandés homosexual que ha solicitado asilo en ese país.

Un documental bastante soso. Declaraciones de los miembros del círculo y luego del joven ugandés. Los vemos en sus quehaceres cotidianos y acabamos sabiendo más sobre los solidarios canadienses que sobre el chaval africano. Todo parece bastante ingenuo en un mundo en el que los muros, las alambradas y los puertos cerrados se lo ponen muy difícil a miles y miles de personas que buscan amparo. Así que las historias sobre migrantes o refugiados no deberían poner el foco en las buenas intenciones de quienes los acogen. Sobre todo, porque películas como esta parecen reforzar la idea de que hacerlo es muy difícil y da mucha guerra a las personas de bien.

Lobo e Cão

de Cláudia Varejão. Portugal, 2022. 111’.
22 de abril de 2023. Centro Niemeyer, VIII Festival de cine LGTBI, Avilés. V.O.S.

Las vidas insulares de unos jóvenes de las Azores. Las faenas del puerto, el cuidado de las gallinas, los baños en el mar y unos encuentros, a veces mal vistos, por unas familias menesterosas que no están acostumbradas a la forma en que algunos de ellos orientan su sexualidad y su identidad.

Vivir cada día en las Azores. Ese es el tono de una película que formalmente se podría adscribir a ese hiperrealismo moroso que unas veces escora hacia el arte y otras hacia el tedio. El discurso sintoniza, obviamente, con el tema de este festival de cine LGTBI que hoy inaugura su octava edición con la proyección de esta película. Aunque el tema es ese, lo que alienta esta historia es también otra cosa. Principalmente, la justificación y promoción de que los jóvenes abandonen sus orígenes periféricos para disolver su diversidad en los centros globales. En España esa es la pulsión extractiva de la que se nutre ese vientre con inmenso ombligo llamado Madrid. Supongo que también se podrá hablar de un Portugal vacío o vaciado y, en el caso de las Azores, Lisboa quizá compita con Canadá. Lástima que esta película, tediosa pero bienintencionada, tenga un subtexto tan poco afortunado como ese.

Mari(dos)

de Lucía Alemany. España, 2023. 102’.
22 de abril de 2023. Cines Parqueastur, Corvera.

Emilio, desde Madrid, y Toni, desde Barcelona, viajan al Pirineo porque han recibido una mala noticia. Ha habido un alud y Laura está en coma. Laura es su mujer. La de los dos. Y eso también es inesperado. 

Un western pirenaico. Un thriller sentimental. Una historia familiar para públicos no familiares. Una revisión de masculinidades. Una comedia sin resortes con un catalán y un madrileño. Todo eso es Mari(dos), una película con pinta de ser del género bobo pero que resulta deliciosamente inclasificable, algo así como transgénero. Más irónica que divertida. Más sutil que previsible. Con niños pero no infantilizada. Toda una sorpresa con un guion inesperado en el que cada réplica es perfecta. Paco León (el catalán) y Ernesto Alterio (el madrileño) están estupendos. Es como si Rafael Azcona y José Luis Cuerda hubieran decidido inspirar a los guionistas de Lucía Alemany. Nada menos.

Air

de Ben Affleck. EE.UU., 2023. 112’.
15 de abril de 2023. Cines Parqueastur, Corvera.

¿Cómo convencer a Michael Jordan (o mejor dicho a su madre) de que firmara un contrato con Nike y rechazara las ofertas de Adidas y Converse? Ese era el propósito de un erudito del baloncesto que en los años ochenta  trabajaba para aquella empresa de productos deportivos que tuvo su gran pelotazo al crear Air Jordan, un modelo de zapatillas que ha comprado muchísima gente desde entonces. 

Dirigida por Ben Affleck y protagonizada estupendamente por Matt Damon, era difícil que la película no me fuera a gustar. He estado tan enganchado a la historia (mérito de ellos dos) como si lo que cuenta fuera algo muy relevante. Y eso que la historia es a mayor gloria del relato heroico del capitalismo americano y trata temas que me interesan tan poco como el divismo deportivo y las zapatillas de marca. Claro que en los años ochenta yo llevaba tenis y playeros (aún no tengo clara la diferencia) mayormente de marcas españolas. Qué le vamos a hacer.

Novembre

de Cédric Jimenez. Francia, 2022. 105’.
15 de abril de 2023. Cines Parqueastur, Corvera.

El 13 de noviembre de 2015 la ciudad de París se vio sacudida por varios atentados islamistas, entre ellos el de la sala Bataclan. En las horas y días siguientes los servicios de seguridad franceses llevaron a cabo a un ritmo frenético investigaciones muy complejas. Hasta que consiguieron localizar a los terroristas que finalmente se inmolaron cuando supieron que no tenían escapatoria.

El director de El hombre del corazón de hierro  vuelve a presentarnos una historia trepidante inspirada en hechos reales. En este caso, las investigaciones de los días siguientes a aquellos terribles atentados de París. El final de la historia nos recuerda a la noche de aquel sábado de abril de 2004 en que terminaron de la misma forma en Leganés los responsables de los atentados del 11 de marzo. El tema es, por tanto, serio y aunque está contado de manera que no decae en ningún momento la atención, también se incluyen aspectos que invitan a reflexionar. Como el trato dado inicialmente la ciudadana que resultó determinante para evitar nuevos atentados y que, sin embargo, fue detenida tras haber colaborado con los investigadores poniendo en riesgo su vida.

Loli Tormenta

de Agustí Villaronga. España, 2023. 98’.
2 de abril de 2023. Multicines Béjar.

Loli es la abuela de Edgar y de Robert y los tiene a su cargo porque su hija murió. Ahora se ocupa de ellos con cariño y pasión. Como la que sigue teniendo por el atletismo. Pero las cosas son difíciles para los tres porque Loli no tiene dinero para mantener a sus nietos y pagar la hipoteca de la casa. Por si eso fuera poco, está perdiendo la memoria. Así que serán los niños los que se ocuparán de ella.

Película póstuma de Agustí Villaronga con tono de comedia intergeneracional e intenciones más sutiles. Con Susi Sánchez en el papel de la abuela excesiva, cariñosa y declinante, Loli Tormenta podría formar un extraño díptico inverso con Pa negre. Por el peso de los entornos familiares en la vida de unos niños, por la especial atención a sus puntos de vista y andanzas. Son dos historias ambientadas en tiempos y lugares muy diferentes, pero esos contrastes y simetrías hacen que este cuento moral con guiños a Blancanieves resulte menos casual de lo que parece.

El caftán azul

de Maryam Touzani. Marruecos, 2022. 122’.
1 de abril de 2023. Cines Van Dyck, Salamanca.

Halim y Mina llevan mucho tiempo casados y compartiendo afanes en su tienda de la medina de Salé. Él es un artesano primoroso que trabaja con las telas haciendo vestidos y trajes de ceremonia por encargo. Ella está acusando el avance de su enfermedad y a veces no puede ir a la tienda. Hace poco han contratado a un joven con el que Halim tiene una sintonía especial. Con los bordados y con las miradas.

El guion es de Maryam Tozani y también de Nabil Ayouch. La historia se cuenta con tanta delicadeza como la que tienen los personajes con sus hilos y sus telas. El suyo es un triángulo amoroso en los dos sentidos del adjetivo. Porque hay sensualidad pero también mucha ternura en esta historia que cuenta con unos estupendos intérpretes capaces de decir todo solo con sus miradas. El caftán azul trata de la homosexualidad, pero no parece muy propicia para festivales LGTBI. Porque aquí tienen poca importancia los empoderamientos y las reivindicaciones. Se trata solo de la retratar la nobleza con que unos personajes se quieren, se cuidan y se estiman. En todos los sentidos de esos verbos.