sábado, 15 de agosto de 2026

Días de agosto

de Chema de la Peña. España, 2026. 95’.
15 de agosto de 2026. Cines Van Dyck, Salamanca.

Juan y Gabriela van a pasar unos días de agosto en la casa que la familia de él tiene en Gran Canaria. La idea es estar allí los dos solos, pero inesperadamente aparece el padre de él con Mónica, la nueva novia con la que está tras divorciarse. Entre Mónica y él surge una relación tórrida que complicará esos días de agosto.  
 
La situación es poco creíble y deja a ese cuarteto en posiciones extrañas. Roberto Álamo hace lo que puede con el personaje del padre, pero la cosa no da mucho de sí. Ni como relato de una relación prohibida, ni como conflicto entre un padre y un hijo con final mejorable.

jueves, 13 de agosto de 2026

Rebuilding

de Max Walker-Silverman. EE.UU, 2025. 95’.
13 de agosto de 2026. Cines Van Dyck, Salamanca. V.O.S.

Dusty es un vaquero que ha perdido su granja y no sabe vivir de otra forma. De momento, ha tenido que instalarse en una de las casas rodantes que han facilitado a los que se han quedado sin nada tras el incendio que ha asolado la zona. Es un tiempo difícil en el que Dusty intenta recomponer su relación con su hija Callie-Rose y su exesposa Ruby. Con ellas y sus vecinos de campamento intentará sortear la desesperanza.
 
Rebuilding podría ser la hija menor de dos películas monumento. Me refiero a Nomadland, de Cloe Zao, y a Sueños de trenes, de Clint Bentley. Hay algo de las dos en esta historia pequeña en la que también hay un incendio, una familia amorosa, caravanas en medio de la nada y mucho respeto por los tiempos en que las personas sabían apreciar el valor del paisaje y la tierra. Entre la ternura y el ternurismo hay una estrecha frontera que Max Walker-Silverman consigue no traspasar. Y ese es uno de los méritos de esta historia sencilla, a la que va bien la gestualidad triste de Josh O’Connor y que se cierra con un final bastante oportuno. Y es que, en estos tiempos tórridos en los que no se acaba de tomar conciencia del valor de los paraísos perdidos, está bien que esta película nos recuerde que la esperanza consiste en seguir adelante sin caer en la desesperación.

sábado, 1 de agosto de 2026

El mensaje

de Iván Fund. Argentina, 2025. 91’.
1 de agosto de 2026. Cines Van Dyck, Salamanca. V.O.S.

Anika es una niña de nueve años que tiene el don de entender a los animales. Con Myriam y Roger viaja en una autocaravana en un ambiente muy familiar. No tienen rumbo fijo porque van atendiendo peticiones de personas que pagan para que la niña les haga de médium con sus mascotas. 
 
Parece muy merecido el premio especial del jurado que recibió esta película en el festival de Berlín. El mensaje es una joya, en un blanco y negro precioso, en la que todo lo formal es delicado y perfecto: los encuadres (también ese 3:4 tras la escena televisiva en el que parece que curioseamos por el interior de la caravana), los momentos musicales (esa trompeta melancólica de Mauro Morelos), las atmósferas intimistas y crepusculares (como en el cine de Carlos Reygadas o Lisandro Alonso). Pero lo que convierte en sublime esta película es la ternura, el hieratismo, la belleza y la sinceridad de las interpretaciones de Mara Bestelli, de Marcelo Subiotto (inolvidable en Puan) y, por supuesto, de esa niña cautivadora llamada Anika Bootz. El mensaje se mueve en el territorio de esa belleza imprecisa de los relatos en los que no sabemos todo ni falta que nos hace. No sabemos por qué la madre de la niña está en el hospital psiquiátrico, ni su relación con esta pareja que forma un triángulo maravilloso con Anika. Tampoco sabemos qué distancia tomar con ese don de la niña y con el uso que de él hacen Myriam y Roger. Pero todo eso da igual, porque lo que aquí importa es la fe, la esperanza y la caridad. La fe en que no hay engaño cuando no se produce daño. La esperanza de que les vaya bonito a estos tres seres benditamente nómadas. Y la caridad y cuidado con que la niña escucha a los animales y los tres, sin juzgar, ayudan a quienes necesitan vincularse mejor con sus queridas mascotas. El mensaje es, por tanto, una historia, casi religiosa, que apunta hacia un más allá que está bien acá. Al lado mismo de esa niña que cree en el Ratoncito Pérez y regala el mensaje curativo que recibe de un pajarito. O en el amor sosegado entre ese hombre de mirada embelesada y esa mujer de palabras lenitivas. 

15 pruebas de amor

de Alice Douard. Francia, 2025. 96’.
1 de agosto de 2026. Cines Van Dyck, Salamanca. V.O.S.

Céline y Nadia forman una pareja feliz que ahora están casadas porque quieren tener un bebé. Nadia es la que está embarazada y Céline debe solicitar la adopción cuando la niña nazca. Para que se la concedan tienen que presentar testimonios de amigos y familiares que avalen que formarán una buena familia.  
 
A los miedos propios de cualquier pareja primeriza se añaden las condiciones exigidas por la legislación francesa. Allí se reconoce el matrimonio entre personas del mismo sexo, pero se trata de modo diferente a la madre que no pare que al padre (que tampoco lo hace) en el matrimonio heterosexual. El tema da que pensar y Alice Douard consigue que no dejemos de hacerlo con unos diálogos frescos en los que, entre bromas y veras, se suscitan cuestiones de cierto calado ético y jurídico. 15 pruebas de amor es una historia amable que, siendo entretenida, consigue sortear los tópicos propios de las comedias francesas. De hecho, están muy bien trabadas la relación entre Céline y Nadia y las que tienen con sus familias y con los amigos que deberán valorar su relación. Entre los momentos conmovedores está la carta que le deja su madre a Céline y ese cierre perfecto en esa sala de partos en la que solo hay mujeres que reciben amorosamente a la pequeña Mathilde. Así que ha sido un gusto volver a disfrutar con la estupenda programación Filmo Verano en VOSE de los cines Van Dyck. Hoy haremos sesión doble porque a continuación veremos El mensaje, de Iván Fund.