Labordeta, un hombre sin más

de Paula Labordeta y Gaizka Urresti. España, 2022. 94’.
27 de enero de 2023. Teatro de La Laboral, Gijón. V.O.S.

Retrato íntimo y público de José Antonio Labordeta. Con los recuerdos de su mujer y sus hijas. Con los testimonios de sus amigos, colegas y camaradas. Con sus propias palabras en grabaciones de archivo. Y con las que dejó escritas en un diario que su familia acaba de encontrar.

Con esta sesión se clausura la XI edición de la Muestra de Cine Social y Derechos Humanos (MUSOC), una cita singular con una programación excelente que consigue animar cada invierno el panorama cinéfilo asturiano. La proyección ha estado precedida por un pequeño concierto homenaje a Labordeta a cargo de Puri Penín, Jacobo de Miguel, Mapi Quintana y Vaudí. Y tras la presentación de Paula Labordeta, hora y media emocionante en la que se repasa la trayectoria y la figura del aragonés más querido de la historia reciente de aquella región. El documental se inicia con la despedida de septiembre de 2010 en el palacio de la Aljafería y termina con todo el patio de butacas acompañando el Canto a la libertad durante los títulos de crédito. En medio, una película reveladora y emotiva como era de esperar estando al cuidado de su hija y de Gaizka Urresti (el director del también inolvidable Aute retrato). Las imágenes de archivo (y algunas domésticas), las de los conciertos y los afanes políticos, la lección que le dio a Aznar en el Congreso leyéndole el hermoso poema antibelicista de su hermano Miguel o aquel merecidísimo rapapolvo en que acabó mandando a la mierda a la derecha berraca del hemiciclo. Todo eso y mucho más está en un documental que tendría bien merecido el premio Goya haciendo aún más oportunas las palabras de Sabina: "En Aragón hay tres cosas que no cambian de chaqueta: Buñuel, Francisco de Goya y la voz de Labordeta". Y tras la proyección un estupendo coloquio con Paula Labordeta en una noche en la que quedó patente la verdad de aquella jota con que la que su padre se despidió del Congreso: "Allá va la despedida de los que nos vamos del corro, aquí se quedan los guapos y nos marchamos los buenos".

Taxi driver

de Martin Scorsese. EE.UU., 1976. 113’.
13 de octubre de 2018. Teatro de La Laboral, Gijón. V.O.S.

Travis es un ex-marine insomne y torturado que trabaja de taxista nocturno en las calles de Nueva York. Desde su coche contempla y desprecia el lumpen de las malas calles. Pero también se enamora en ellas. Primero de una hermosa joven que trabaja en la campaña de un candidato a presidente. Luego de una joven prostituta a la que quiere redimir. Un atentado nihilista contra aquel político o una masacre tremenda contra unos proxenetas son los propósitos de este ser extremo que podría terminar como Lee Harvey Ostwald pero que seguirá siendo taxista en las noches de Nueva York.

El excelente programa de la Fundación Princesa de Asturias hoy nos depara esta proyección especial con el acompañamiento de la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias. La película bien lo merece porque es un verdadero clásico que pone de manifiesto la capacidad del cine de ficción para documentar de forma muy precisa un tiempo y un espacio y porque abre paso a todo un género especialmente cultivado en las últimas décadas como es el thriller elegante. Es verdad que Scorsese puede haber inspirado esa sed de mal adictiva que caracteriza al cine de Tarantino. Pero también ha servido de modelo a tantos otros cineastas que han encontrado en los personajes ambivalentes y torturados o en las calles de Nueva York motivos para contar historias que cautivan con o sin violencia. Taxi driver es toda una lección de buen cine. Ayer Rodrígo Cortés decía muy acertadamente que Scorsese es un maestro en conseguir que el cómo de una película trasmita el qué de su historia. Además Scorsese ofrece aquí una magnífica lección de que la música en el cine no debe ser acompañamiento ni subrayado y por eso ha sido tan acertada (como el jueves con Toro salvaje) la decisión de interpretarla en directo. Pero Taxi driver es también Robert de Niro. Su extraordinario Trevis es de algún modo un Don Quijote americano obsesionado con sus Dulcineas urbanas que se siente seguro de si mismo y capaz de deshacer todos los entuertos a bordo de su jamelgo amarillo. Por eso hay algo de mítico y de universal en este personaje que por momentos inspira compasión y por momentos percibimos como el sustrato que encumbra a los Trump y los Bolsonaro de cualquier época. Taxi driver es existencialismo filmado. Un regalo magnífico en esta semana de homenaje a Scorsese que continuará en los próximos días. Por ejemplo, el miércoles con el encuentro en el Teatro Jovellanos con el maestro americano para el que esta mañana ya conseguí dos entradas (haciendo, por cierto, una inmensa cola presidida por ese civismo impecable que haría las delicias de Michael J. Sandel, otro premiado merecidísimo que también tendremos esta semana en Asturias). En el instituto también celebraremos a Scorsese con la proyección para los alumnos el miércoles de La invención de Hugo y el viernes de Historias de Nueva York, aquella trilogía que dirigieron Woody Allen, Coppola y Scorsese. Será un gusto verla justo en el día en que recibe el premio que ya tienen sus dos compatriotas.