Un día con Peter Hujar

de Ira Sachs. EE.UU., 2025. 76’.
19 de noviembre de 2025. Teatro Jovellanos. 63º Festival de Cine de Gijón (sección: Albar). V.O.S.

En 1974 Linda Rosenkrantz grabó una conversación con Peter Hujar en la que el fotógrafo le contó todo lo que había hecho y las personas con las que había hablado durante el día anterior. La cinta se perdió, pero recientemente apareció la transcripción completa que ella misma había hecho entonces. Ira Sachs mantiene su literalidad y recrea aquella conversación como si se hubiera desarrollado entre la mañana y la noche de un día. 

Es una maravilla contemplar esta película y una suerte haber podido asistir después al encuentro con Ira Sachs. Su película es sencilla y aparentemente pequeña, pero quizá por eso resulta aún más bella. Ben Wishaw y Rebecca Hall transmiten una gran complicidad en una conversación que, sin pretenderlo, refleja la intrahistoria del arte neoyorquino de los setenta. Entre aquel diálogo y lo que ahora vemos en la pantalla ha pasado ya medio siglo, pero entre las cosas que él contaba y ella escuchaba solo había pasado un día. Aquel encuentro oral fue grabado, pero nos llega porque los papeles amarillentos de su inmediata transcripción se han convertido en el guion de esta recreación conmovedora de aquella entrevista. Un juego de muñecas rusas entre realidad, oralidad, escrituras e imágenes que resulta fascinante. En el coloquio, Ira Sachs señaló que eligió filmar en 16 milímetros, y sin posproducción, porque le parecía el formato ideal para retratar la textura (y, como él dijo, la ternura) de aquel tiempo y aquella conversación. Aunque uno no hubiera oído hablar de Susan Sontag o Allen Ginsberg, la película seguiría siendo fascinante por la manera en que el director de Verano en Brooklin, El amor es extraño o Passages decide ir en busca de aquel tiempo perdido y ofrecérnoslo en la pantalla. Un día con Peter Hujar es, por tanto, una de esas películas bellamente poéticas que, al margen de los premios, prestigian a un festival.

Passages

de Ira Sachs. Francia, 2023. 91’.
27 de marzo de 2024. Filmin. V.O.S.

Tras concluir el rodaje de una película en París, un director alemán tiene una noche tórrida con una joven francesa. La cosa tiene su importancia porque es homosexual y su marido no lleva nada bien la nueva situación.

La posibilidad de un triángulo dubitativo. Ese podría ser el tema de esta película en la que Ira Sachs abandona las sutilezas de las magníficas El amor es extraño y Verano en Brooklyn para presentarnos de forma bastante explícita las cuitas de este director de cine que manda mucho y lo tiene todo muy claro en los rodajes, pero parece bastante menos seguro y responsable cuando ha de definir sus relaciones amorosas. Franz Rogowski, Adèle Exarchopoulos y Ben Whishaw están muy bien protagonizando este triangulo ambiguo, pero reconozco que esta historia parisina me ha interesado menos que aquellas dos magníficas películas neoyorquinas.

Verano en Brooklyn

de Ira Sachs. EE.UU., 2016. 85’.
22 de octubre de 2016. Cines Ocimax, Gijón.

Dos chicos de trece años se hacen muy amigos en Brooklyn. Uno es el hijo de una chilena que tiene una tienda de ropa. El otro acaba de llegar a la casa de arriba. Su abuelo ha muerto y su padre ha heredado el edificio. La negociación del contrato de la tienda se convierte en un problema para las dos familias. Pero no para ellos que quieren mantener su amistad.

Como en su estupenda El amor es extraño, Ira Sachs vuelve a dar una lección de buen cine con esta película en la que sigue habiendo elegancia en los encuadres, elipsis más que oportunas (el funeral del abuelo, el desahucio de la familia chilena...) y una notable capacidad para capturar los afectos en estas sencillas historias neoyorquinas. La deliciosa relación entre los muchachos, la interpretación de Paulina García (la estupenda Gloria de Sebastián Lelio) o escenas tan singulares como la de la confrontación entre el profesor y el alumno en la clase de teatro hacen que Verano en Brooklyn sea una pequeña joya. Ira Sachs no es Chejov, pero que el padre de uno de los chicos interprete La gaviota en un teatro no es casual. Es toda una declaración de estilo con la que pretende resaltar que lo más importante es la cadencia de la vida y no sus circunstancias.

El amor es extraño

de Ira Sachs. EE.UU., 2014. 94’.
17 de diciembre de 2014. Cines Centro, Gijón.

Con la legalización del matrimonio homosexual en Nueva York Ben y George pueden por fin casarse. Llevan casi cuarenta años juntos pero esa decisión cambiará sus vidas. George pierde su trabajo en la escuela católica en la que enseñaba música y ya no pueden pagar su apartamento. Mientras encuentran otro pasarán un tiempo separados viviendo con familiares.

El matrimonio homosexual es poco más que un macguffin en esta película sobre el amor y la convivencia en la edad tardía. Es una historia de interiores neoyorquinos hermosamente encuadrados que muestra con sutileza las diferencias entre distintas maneras de convivir. El relato fluye magníficamente, quizá porque Sachs ha tenido el acierto y la elegancia de dejar en elipsis sus principales hitos para centrarse en los momentos cotidianos. Es, por tanto, una hermosa historia en la que no es menos interesante la relación entre los dos hombres enamorados que las que mantienen con quienes les acogen.