La ballena

de Darren Aronofsky. EE.UU., 2022. 117’.
29 de enero de 2023. Cines Parqueastur, Corvera.

Un hombre muy gordo vive varado en su casa. Allí va a atenderle la hermana del hombre con el que convivió tras separarse de su mujer y no volver a ver a su hija desde que tenía ocho años. Aquel hombre se suicidó y desde entonces este no sale de casa y ha seguido engordando hasta casi quedar inmóvil. Nunca enciende la cámara para que no sepan de su estado los universitarios a los que da clase desde casa. En sus últimos días de vida reaparece su hija, una adolescente intempestiva y también un extraño joven adepto a la religión de la Nueva Vida que está empeñado en salvarlo. 

Un único espacio y cierto aire teatral en la historia me parece lo mejor de película. También brilla la interpretación de Brendan Faser en el papel de este personaje de cuerpo inmenso y voluntad aún no derrotada. La idea básica es sugerente y está bien trazada, incluidas las referencias a la novela de Melville. Sin embargo, hay cierta distancia con la película que podría haber sido si el relato fuera más contenido, evitara los subrayados (los musicales y los del guion) y sorteara algunas convenciones dramáticas propias de los audiovisuales americanos. Sobre todo en el tramo final de la película en que las lágrimas de los personajes llegan a sustituir a las que deberían provocar en el espectador.

Madre!

de Darren Aronofsky. EE.UU., 2017. 120’.
21 de octubre de 2017. Cines Los Prados, Oviedo.

Él es un escritor maduro. Y ella su joven esposa. Viven aislados en una casa que ella restaura mientras él espera que le llegue la inspiración. Pero quienes van llegando son unas gentes desconocidas que él acoge con mucho agrado. Ella con creciente perplejidad.

Javier Bardem y Jennifer Lawrence están estupendos en esta suyugante película que me ha hecho pensar en Buñuel y en El ángel exterminador. Aquí no es que la gente no pueda salir, es que no deja de entrar. La atmósfera de la primera parte, acompañada por un sonido cuidadísimo, resulta más que cautivadora. Pero la surrealista deriva final en la que, como se intuye en las primeras imágenes, la historia nos habla de recurrencias vitales, ensancha notablemente las intenciones de una película que abre interesantes interrogantes sobre sus intenciones cuasirreligiosas relacionadas con la maternidad y el feminismo. Ya solo se proyectaba en la última sesión, pero me alegro de no habérmela perdido.