Las hijas

de Kattia González. Panamá, 2023. 80’.
19 de marzo de 2023. Cine Albéniz.  26 Festival de Málaga (Sección oficial).

Dos hermanas adolescentes que apenas han visto a su padre van a Panamá para conocerlo. Allí tardarán en encontrarlo, pero mientras esperan tienen ocasión de compartir muchas cosas. También sus relaciones con algunos chicos que van conociendo en la casa en que se alojan.

En Las hijas seguimos a estas hermanas durante unos días de espera para conocer a su padre. Un tiempo detenido en el que asistimos a las intimidades compartidas en fiestas, tedios y recorridos en monopatines. Quizá sea un buen retrato del pijerío juvenil panameño, pero me parece excesiva esa Biznaga de oro que ha recibido como mejor película iberoamericana. En todo caso, para nosotros han sido tres días estupendos de buen cine en una ciudad tan agradable como Málaga.

Els encantats

de Elena Trapé. España, 2023. 108’.
19 de marzo de 2023. Cine Albéniz.  26 Festival de Málaga (Sección oficial).V.O.S.

Irene acaba de separarse. Es la primera vez que su hija pasará unos días con su padre y ella decide irse al pueblo de la montaña en el que tiene una casa. Allí se encuentra con algunas personas que conoce desde hace tiempo. Pero no puede dejar de pensar en su hija y en lo mal que está llevando esta nueva situación.  

En Las distancias Elena Trapé ya demostró su capacidad para retratar con encuentros imprevistos los cambios sentimentales. Su cine es naturalista, delicado y con diálogos perfectos. Así que tiene bien merecida la Biznaga de Plata al mejor guion que ha conseguido por esta película que formaría un díptico perfecto con Cinco lobitos En las dos Laia Costa está magnífica. Aquí da gusto verla desde esa escena inicial en Barcelona en la que se despide de la niña hasta esa catarsis final al teléfono. Los sentimientos que expresa su personaje tienen mucho que ver con los que también borda Manuela Martelli al final de El castigo. Son dos películas magníficas que tienen puntos de contacto en las asimetrías entre maternidades y paternidades. Dos joyas, premiadas en este festival, que merecen tener todo el éxito del mundo en las salas. Así que la gran calidad del cine en español (o en catalán) no ha sido cosa de un año, sino del excelente trabajo de mujeres que hacen películas tan sutiles, delicadas y perfectas como esta.

Diógenes

de Leonardo Barbuy La Torre. Perú, 2023. 80’.
19 de marzo de 2023. Cine Albéniz.  26 Festival de Málaga (Sección oficial Zonazine). V.O.S.

Un padre y dos hijos en los Andes peruanos. Sin más contacto que con sus perros. Hasta que él muere y la mayor lleva a la aldea las tablas que él pintaba.

Diógenes se lleva la Biznaga de Plata a la mejor película iberoamericana de la sección ZonaZine. Y no es una película fácil: en blanco y negro, formato 4:3 y casi sin palabras. Es cine etnográfico con una fotografía cuidadísima y unos planos impecables con la cámara girando o moviéndose lentamente. Más que para las salas de cine parece una obra destinada a los museos de arte contemporáneo que están dispuestos a albergar imágenes sobre los nadies de la Tierra y las tierras aún intactas. En fuera de campo (o no) está también la violencia. Y las ceremonias funerarias en las que el fuego resulta catártico.

20.000 especies de abejas

de Estibaliz Urresola Solaguren. España, 2023. 129’.
19 de marzo de 2023. Cine Albéniz.  26 Festival de Málaga (Sección oficial).

Al comienzo del verano, Ane vuelve con sus tres hijos desde Francia a la casa de su familia en el País Vasco. El más pequeño es Aitor, pero no se identifica con ese nombre ni con ese sexo. Los encuentros con una tía abuela que se dedica a la apicultura y el inminente bautizo de un primo cambiarán algunas cosas. Entre ellas, la forma en que le tratarán algunas personas. Porque ya no quiere ser Aitor sino Lucía. 

La Biznaga de Oro a la mejor película española y la de Plata para Patricia López Arnáiz, como mejor actriz de reparto por el papel de la madre, son los premios que se ha llevado esta película. El planteamiento de  20.000 especies de abejas no gustará nada a quienes tienen muy claro que nadie nace en un cuerpo equivocado.  Sin embargo, es una estupenda película que consigue trenzar con equilibrio los dramas infantiles, los problemas de los padres y la sutileza con que algunas mujeres maduras consiguen ser balsámicas para sus nietas (nada que ver con la actitud de esas corajudas veteranas que frente a las feministas más jóvenes se empeñan en hacer de Bernalda Alba). Algunos referentes religiosos y el cuidado de las abejas sirven de metáfora para comprender la importancia de tener un nombre propio. Por eso es tan oportuno que el bautismo de Lucía tenga lugar en un río al lado de una talla de San Juan. Sin duda, la vida sería más fácil si los papeles oficiales no registraran el sexo de las personas y hubiera más nombres propios aptos para distintos géneros.

La barbarie

de Andrew Sala. Argentina, 2022. 94’.
18 de marzo de 2023. Centro Cultural Provincial Mª Victoria Atencia,  26 Festival de Málaga (Sección oficial fuera de concurso).

Nacho ha dejado Buenos Aires, donde vivía con su madre, para irse a la hacienda que su padre tiene en el campo. Allí deberá aprender a llevar el ganado. Y a superar su carácter tímido enfrentándose con los empleados de su padre. Sobre todo cuando intenta relacionarse con la chica que le gustaba de niño y que ahora tiene un bebé. O cuando consigue averiguar por qué cada poco aparece muerta una vaca sana.

Una película sobre la vida en las viejas haciendas argentinas. Unos entornos ganaderos en los que los propietarios llevan en los genes el poder y la fuerza y los trabajadores bajan la mirada con sumisión y desconfianza. La barbarie es también la historia de un hijo que huye de la ciudad y quiere recuperar la relación con su padre imitando su temple y desvelando también sus miserias. Una historia bien contada en entornos agradables pero también inquietantes.

El castigo

de Matías Bize. Chile, 2022. 86’.
18 de marzo de 2023. Cine Albéniz.  26 Festival de Málaga (Sección oficial).

Ana y Mateo dan la vuelta con su coche y empiezan a buscar a su hijo en el bosque. Lo que iba a ser una lección para él se convierte en un tiempo dramático para ellos. La tarde declina y el niño no aparece. 

Matías Bizé merece sobradamente la Biznaga de Plata a la mejor dirección que darán hoy por este plano secuencia de casi hora y media que nos hace vivir en tiempo real la desazón, angustia, y la culpa de esos padres. Pero también un destilado de las vivencias de una mujer que lleva siete años queriendo ser una buena madre sin alcanzar ninguna felicidad por ello. El castigo es, por tanto, la anatomía de un instante y una notable reflexión sobre las maternidades no gratificantes. De modo que este tiempo detenido entre la carretera y el bosque que Matías Bize nos ofrece en esta magnífica película me trae a la memoria otras películas inquietantes sobre maternidades angustiadas como Madre de Rodrigo Sorogoyen o Mommy de Xavier Dolan. Por lo demás, como en la mejor obra de teatro, los intérpretes están aquí magníficos. Sobre todo Antonia Zegers, la protagonista de otras películas chilenas tan estupendas como Los perros de Marcela Said o 1976 de Manuela Martelli. El castigo tiene bastante en común con La llegada, la película que acabamos de ver esta tarde. Son dos historias dramáticas en las que una situación inesperada pone de manifiesto cosas que dejan maltrechas para siempre las relaciones de una pareja.

La llegada

de Alejandro Rojas y Juan Sebastián Vásquez. España, 2022. 74’.
18 de marzo de 2023. Cine Albéniz.  26 Festival de Málaga (Sección oficial). V.O.S.

Diego y Elena son una pareja que llega a Estados Unidos para establecerse en Miami. Ella es una bailarina barcelonesa y él un urbanista venezolano. En la aduana de Nueva York los llevan a una sala especial. Allí los someten a duros interrogatorios en los que los funcionarios ponen a prueba la estabilidad de su relación. 

Una película magnífica que nos pone a prueba a todos. A estos dos personajes que se enfrentan a dilemas que nadie debería poder plantear y a nosotros que debemos decidir si nos pronunciarnos por uno de ellos o hacemos una enmienda a la totalidad para repudiar las reglas de un país que se cree el paraíso en la Tierra y tiene la osadía de convertir a sus funcionarios de aduanas en cancerberos de almas. El guion es impecable y las interpretaciones de Bruna Cusí y de Alberto Ammann son magníficas (a él le dan hoy la Biznaga de Plata por este trabajo). La llegada podría ser también una espléndida obra de teatro capaz de remover nuestras conciencias. O los recuerdos de quienes hemos pasado por las aduanas de Nueva York o Miami y, sin que nos haya pasado nada, hemos podido intuir la forma en que enseñan los dientes los estados totalitarios.

La última noche de Sandra M.

de Borja de la Vega. España, 2023. 80’.
17 de marzo de 2023. Cine Albéniz.  26 Festival de Málaga (Sección oficial Zonazine).

Sandra Mozarowsky es una joven actriz de bastante éxito en España. Son los años del destape y ella quiere dejar el cine y dar un nuevo rumbo a su vida yéndose a Londres. Sus padres se han ido unos días fuera y ella está sola en la casa. Por allí pasan unos periodistas para hacerle una entrevista. También Inma, una amiga con la que tiene una especial complicidad. De hecho, solo ella está al tanto de que Sandra está embarazada. Durante esas horas recibe varias llamadas telefónicas con silencios y amenazas. También llaman a la puerta personas que la están presionando. Todos parecen querer que el bebé no nazca

Asistimos a esta proyección con el equipo de la película. Borja de la Vega ha tenido el acierto de no explicitar quién podría ser el hombre que en 1977 dejó embarazada a Sandra Mozarowky ni de plantear qué grado de responsabilidad pudo tener en que ella cayera o se tirara desde el balcón de su casa. Sin esa ambigüedad la película se quedaría en una revisión retrospectiva del trato que recibían las jóvenes actrices en aquellos años. Pero aquí no se pretende documentar nada. De hecho, lo que se narra podría interpretarse como una ficción, casi teatral, en la que ni la actriz ni aquel hecho habrían existido. Seguramente habrán sido pocos en la sala los que hayan pensado que el desconocido amante de la joven era Juan Carlos I. Clara Usón lo planteó de forma mucho más explícita en el libro El asesino tímido.

Trigal

de Anabel Caso. México, 2022. 115’.
17 de marzo de 2023. Centro Cultural Provincial Mª Victoria Atencia,  26 Festival de Málaga (Sección oficial fuera de concurso).

Sofía va a al campo a pasar las vacaciones de verano con sus tíos y sus primas. Con Cristina tiene una complicidad especial y las dos comparten secretos e intimidades. También sobre el interés de Cristina por un trabajador de la zona. 

Comienza bien este fin de semana en el que venimos por primera vez al festival de Málaga. Esta ópera prima de Anabel Caso tiene un desarrollo contenido y un interés creciente. Trigal es una historia estival que cuida especialmente las atmósferas y evita los lugares comunes habituales en estos temas. Buen ejemplo de ello es la manera en que la relación entre las dos adolescentes tiene un buen contrapunto en la presencia en segundo plano de Silvia, la hermana discapacitada de Cristina que tiene afectos extraños por los canarios de su padre. El tramo final de la película, con las tres en la casa de los trabajadores, podría terminar derivando en un drama previsible, pero está muy bien resuelto y hace de Trigal una película coherente e interesante.